继《只此青绿》之后，今年央视春晚的《碇步桥》又对中国传统色彩体系里的青色作了精彩的诠释。
青赤黄白黑，青色在中国传统色体系中的的重要性不言而喻。
“青出于蓝而胜于蓝”古训悠悠，流传至今。
《碇步桥》中的月蓝色、淡蓝色。是比月白色略深一点的浅蓝色，也称为淡青色。
《景德镇陶录》记载：所谓淡青色，实今之好月蓝色。
犹如不多见的蓝月亮：月出皎兮，佼人僚兮。
唐代诗人白居易的《忆江南》：日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？更是家喻户晓的名句。
影青色，是宋瓷中的颜色。釉色介于青白之间，青中带白、白中闪青，加之瓷胎极薄，所刻划的花纹迎光照之内外皆可映见，因此被称为影青釉。也叫“隐青”、“映青”。
2023年春晚以《碇步桥》为代表的青色给大家带来一股清流，宛如一阵清风拂面。这才是真正的中国青色。
我们不得不为老祖宗留下的中国传统色击节叫好！
传说一千多年前，宋徽宗做了一个梦：
雨过天晴，天空云破，出现了一抹神秘的天青色。
醒来后，即命汝州御窑烧制此色瓷器。徽宗的这道圣旨不知难倒了多少工匠，但最后汝州工匠不负圣望，技高一筹，经过百般磨难，终于烧制出了“雨过天晴云破处”的“天青之色”。
这样一个抽象而诗意的指示一时间难倒多少能工巧匠，最后还是汝州工匠技高一筹，烧出了这玄之又玄、带着诗歌与文艺色彩的天青色，圆了徽宗皇帝的梦境。
▲故宫馆藏 汝窑天青釉圆洗
汝窑，余尝见之，实为玛瑙末入釉，汁水莹厚如堆脂，然汁中棕眼隐若蟹爪，其釉色有天青、粉青，还有葱绿和天蓝等。粉青为上，天蓝弥足珍贵。有‘雨过天晴云破处’之称誉，釉面可视碧玉，也不为过。所有历代青瓷应以汝窑为冠。
对汝窑这种诗性的印象，大体来源于两个方面：
首先，是汝窑诞生于一种带有哲学思辨的高级审美。南宋叶寘在其《坦斋笔衡》中说：“本朝以定州白磁器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北唐、邓、耀州悉有之，汝窑为魁。”陆游的《老学庵笔记》对此亦有印证：“故都时，定器不入禁中，惟用汝器，以定器有芒。”
之所以弃定而尚汝，学术界认为“定器有芒”不过是原因之一，更重要的原因，是宋徽宗更加看重汝窑。
其实汝窑的颜色不是单一的，正如高濂所说：单以有“雨过天晴云破处”特色者为贵，那是一种介于绿色与蓝色之间的颜色，既有蓝色的清冷、又有绿色的温和，这种调和出来的颜色素雅、清逸，适应君王的审美情趣与当时上流社会的时尚风潮。
之所以说“天青色”带着哲学思辨的审美，其本质原因是宋徽宗崇尚道教，而道教尚青，讲究用青色的纸书写“青词”与上天沟通，可以说，青色符合宋徽宗的精神需求和艺术审美。
▲宋 汝窑天青釉三组樽承盘 故宫博物馆藏
另者，古人素有“崇玉”心理。汝窑釉面光滑细腻犹如美玉，器表有蝉翼细小开片，釉下有稀疏气泡，在光照下时隐时现，在 30 或 40 倍的放大镜下观看，更有“寥若晨星”之感，美不胜收。这与汝窑不计成本的烧造方式有关。
据文献记载，汝瓷釉层中是有玛瑙的配方的，如南宋周辉《清波杂志》中记载："汝窑宫中禁烧，内有玛瑙为釉。唯供御拣退方许出卖，近尤难得。"汝州当时盛产玛瑙，为了取悦统治者，往往取用极上好的玛瑙，致使汝窑瓷器被视作珍宝，并有“纵有家财万贯，不如汝瓷一片”之说。不仅如此，其他方面的工艺也颇为用心：
为了实现“釉满足”，汝窑烧制多采用支钉烧，器底会留有细小的芝麻钉，以3、5个支钉为主；胎质细腻坚硬，灰中带黄，类似于香灰色泽，故称“香灰胎”，这也说明了当地胎泥重含铁量较高；烧制火候也有很大学问，央视纪录片《清凉寺的秘密》曾经提到过：“在汝窑的烧造过程中，温度每上升或下降 20 度，釉色就会发生变化”，若想得到美丽的色泽，其艰难可知一二。
▲宋 汝窑天青釉洗 故宫博物馆藏
大雨初晴天色如昙花一现，而以此色的汝窑也盛及一时终归消寂，不可不令人感叹。雍乾时期，景德镇御窑场曾奉旨仿造汝窑，然而反复试烧，也只烧出了的淡淡之色，对此，乾隆皇帝不得不遗憾而发“仿汝不似汝”之喟叹。
▲故宫馆藏 汝窑天青釉圆洗
虽说霁月难逢、彩云易散，但人是有情的，美是长久的。
纵观中国古代历史，真正能担得起"风雅"二字的，大概只有宋朝这个弥漫着淡淡烟灰色，以文艺著称的朝代，汝窑文化作为宋代文化的一个重要组成部分，它以工艺精制，造型秀美，釉面温润，高雅素净的风韵而独具风采，在我国陶瓷史上是一个划时代的标志。
不一样的千年传承，温润古朴色如象牙
雅韵，福为吉兆，圆则美满。目之所及便是那一抹醉人的色泽，温润古朴，色如象牙，质如美玉，手扰润泽油腻丝滑洁净而精致，醉人心魄
纵有家财万贯，不及汝瓷一片
釉面润如肤 堆如脂 柔美玉润，有“似玉非玉”之美誉
为汝窑之美不至再度消逝，我们有一个心愿，原汝窑系列成为物证，将汝窑风华传将下去，它可以伴生活，可以载历史，为古人珍物，亦为你之珍物▼
匠心所致、风韵惜存，其色幽玄静谧、其质地温婉莹润；
经典香灰胎、蝉翼纹遍布全身，古法支钉烧▼
天青色等烟雨，而我在等你。冬日静室内，与最亲近的人一起，喝一杯“体己茶”，应该没有比这莹润如玉的汝窑瓷更合适的了。
福建省陶瓷艺术大师——章正侯
一桌一凳，一团泥一把篾刀；一边是展览现场热闹非凡，一边是专心演示内敛沉静。这是章正侯每次“出场”给人的印象。
多年来，许多场次的陶瓷艺术展，他就在边上默默地现场创作，通过一把篾刀把德化瓷制作技艺完美地演绎出来、宣传出去……
· 原矿入釉 · “用成色剂烧出的汝瓷很浮，没有神韵。“
章正侯便只取天然矿石、昂贵玛瑙入釉。哪怕釉料难得、价格不菲，也从不添加任何化学成色剂。
· 现代燃气梭式窑 · 原来古代柴烧，烧成率很低，精品极少，成本高，价格也高。
作为新一代的汝窑陶艺人，章正侯利用现代烧制技术和设备，对汝窑烧制的温度和湿度控制更精准。
为了保证每款杯子釉色的烧成，章正侯依然延用传统的火照插饼法，每隔一段时间，就要勾出火照，观察窑内温度，判断瓷器成色。
▲火照，用于测定窑内温度，一次烧制，需放入十多枚。烧制过程中，间隔取出。
当最后一枚火照被勾出，熄火后能否呈现出完美的釉色，全靠匠人几十年的经验体悟。
· 二次窑变 · 熄火后的冷却过程中，颜色仍在变化，是汝瓷的神奇之处，也是决定能否烧出汝瓷各个釉色的关键。
“冷却得快就是豆青色，冷却得恰到好处，才得天青色。”这种“二次窑变”，靠技艺、靠经验，更靠天成。
开片的玄妙之音，可遇不可求，但若你愿意守候，它可能会在某个寂静的深夜或者傍晚响起，让你体会到流淌在心底不期而遇的欢喜。
日日以茶养之，少则几个月、慢则半年，你便能惊喜发现开片纹路初显，欣赏到“吾家有女初长成”的细腻之美。
人养器，器也养人，相互滋养，相互观照。
汝瓷之美是文化之美、整体之美、技艺之美的合集，是物质文化与精神文化高度契合的产物。
从颜色上来看，“雨过天青”色是汝瓷外表的诗意表达。
中国传统颜色是含蓄、温润的，突显人们内心对事物的细腻感受，就如“蟹壳青”、“胭脂红”等，提到了这些颜色，眼前立即就会有了具体象形的模样，让人一瞬间心领神会。
天青——青色之前的“天”字是神来之笔，既寓意了雨后天空的颜色，又让人产生无尽的想象。
譬如工笔画上色不能一步到位，需要层层罩染，一层一层染上的颜色，才足够生动！足够通透！
汝瓷被推为五大名窑之首，最主要的原因就是其釉色清淡含蓄、温润通透，满足了文人士大夫的审美追求，给人以仰望天空般的感受和想象。
“汝瓷的造型都经过千锤百炼，做工非常规整”，所以，汝窑不仅釉色美，而且器形优，冠绝天下，以最简练的线条、釉色表现出最美的内容。
汝窑釉面有独特的质感，其造型之丰富；器型之规整；釉色之莹润；比例之协调；开片之妙趣；曲线之优美，都做到了极致。汝窑——无愧于“汝窑为魁”的称号。
宋汝窑是中国瓷器烧造史上的一座高峰，历经世间纷扰，方能感悟汝窑的绝色。一抹内敛的色彩，凝聚着诗意，惊艳了时光，温柔了湖山岁月。
抚摸汝窑的釉面，那似玉非玉的触感让人沉浸于那不张扬的高贵气质中，不禁感叹，经得住岁月的永远是那内敛沉静的美！
现代汝瓷市场价格一路攀升，我们直接和手艺人合作，争取到一个最低198元入手汝窑之美真的是何其难得。
从商的友人入手一些，也是回馈客户、合作伙伴品质好礼。
宋韵飘逸遥深，然而也是可亲的，当它与今人生活相遇，能碰撞出什么样的火花呢？等你来解锁……
