木心：没有审美力是绝症，知识也救不了！但美学可以

一百年的北大课堂，蔡元培身穿长褂，执书本扶眼镜，

向座下学子一连发出了几个问题：

“房子可以遮风避雨就好了，为什么还要大费人工刻画彩绘？”

“茶碗器皿能用就好了，为什么还要浪费钱财烧各种图案？”

“语言可以表达意思就好了，为什么还要有谱上曲调的诗歌？”

学子鸦雀无声，蔡元培说道：

“美的作用，是超越乎利用的范围的。”

有人说，生活或许很难，但是懂得「美」的人，生活一定不会太差。

我们会为文化之美而感动——

“烽火连三月，家书抵万金”的乡愁，“醉卧不知天在水，满船清梦压星河”的惬意，

中国人几千年的精神家底都寄托其中，慰藉着一代又一代人的心。

我们为艺术之美而驻足——

故宫600年，被誉为“900年来青绿山水画第一神品”的《千里江山图》展出时，

世界各地的人飞到北京观展，哪怕只能观览5分钟，仍有无数人为看它一眼在故宫前熬夜排队。

只为一睹那18岁少年耗其一生而作的“只此青绿”，

那孤独而倔强的灵魂，怒放的生命力。

我们为自然之美，久久难以忘怀——

失意时，去海边走走，爬爬山，

山之光、水之声，月之色、花之香，那秀丽的风景、奇石花草、鸟兽虫鸣......时刻拨动着我们的心弦。

因为懂得美，所以能从生活的裂缝中，呼吸阳光和好空气；

因为懂得美，所以我们能在千篇一律的日子里，看到春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。

木心先生说：“没有审美力是绝症，知识也解救不了。”

吴冠中先生说，“今天中国的文盲不多了，但美盲很多”。

蔡元培先生提出要以美育代宗教。因为美育，是最基础的人生观的教育。

然而，当我们判断一个事物是不是美的，是基于什么而定呢?

到底该怎么学习美学，提高美商呢？

今天强烈推荐你一本由世界百所高校联名推荐，风靡一代又一代的——

《美学论集》

要读美学，一定绕不开李泽厚。

李泽厚毕业于北京大学哲学系，是中国社科院哲学研究员、巴黎国际哲学院院士、美国科罗拉多学院荣誉人文博士，

他的作品与柏拉图、亚里士多德、康德、黑格尔，一起入选世界权威文艺理论集《诺顿理论与批评文选》，

要知道，这是近几十年来唯一一位入选的中国学者，

可见地位之权威！

他撰写的美学著作，再版数十次，销量破百万册，

被译成英文、德文、韩文等多种语言，豆瓣美学图书TOP1，也是他的作品。

时至今日，一代代读者的美学启蒙都受他影响。

有人说，“一口气读完，被李泽厚的文字和表达感染的想哭。”

有人感叹相见恨晚，每一页都充满惊喜；

有人说，自己美学扫盲第一本书，就是它。

上世纪50年代中期，我国出现了美学热。

文坛上开启了一场跨度长达10年的，关于“美到底是什么”的百家争鸣。

当时刚从北大毕业进入社科院哲学研究所的李泽厚，还初出茅庐，

而他的论战对手，是已经声名显赫的美学权威朱光潜、蔡仪。

在讲演里，他提出的诸多观点，震惊了当时美学界。

甚至开创了中国美学的一大派别：实践美学，此时的他才20多岁。

在他之后，以如此年纪在学术界确立地位的事几乎再未发生。

而今天推荐的这本《美学论集》，则是李泽厚的成名之作。

时隔20年，大陆首次以原貌出版问世。

不仅收录了这场举世瞩目的美学论战中，李泽厚的讲演。

也有市面罕见，体现他早期思想的文章。

一个人如何欣赏美，懂得美，活出美，都能从这本书里一探究竟。

论文笔，说是“史诗奇笔”也不为过。

30余万字，没有一个字多余。

把散落在历史长河里的：建筑、礼乐、诗词、书画等美学碎片，

全部拨开了、揉碎了，讲给你听。倾注毕生心血，毫不保留。

易中天说：“对我影响非常大，包括最后选择了美学作为专业，这都是受李泽厚的影响。”

读懂了这套书，就读懂了我们中华民族的文化底气、审美底蕴，

读懂了我们华夏儿女，为学做人、品格修养的生活智慧。

完整、权威、全新、精彩

给国民的美学通识课

这本书究竟有多绝，还要先从作者李泽厚说起。

有人曾这样概括：

在80年代，邓丽君是爱情的启蒙老师，李泽厚是思想的启蒙老师。

在李泽厚之前，“美学”这个词，中国本来没有。

李泽厚生于1930年，1954年毕业于北京大学哲学系。曾任中国社会科学院哲学研究所研究员、巴黎国际哲学院院士、美国科罗拉多学院荣誉人文学博士。

他在哲学、美学、思想史上，都具有极高的地位。

他出版的《中国近代思想史论》《论语今读》《世纪新梦》《美的历程》等等著作，

因其文章哲理通透，思想玄远，文采之好，对中国近几十年的社会文化和思想都产生了很大影响。

用易中天的话说：

“八十年代后的“美学热”“文化热”，便都与李泽厚有关。几乎可以说，李泽厚的目光扫向哪里，哪里就会热起来。”

上世纪80年代，只要他的书出版，就能够卖到几十万册，这在那个年代极其罕见。

他被青年人尊为“精神导师”“当代王阳明”。

各行各业争读李泽厚，连工厂女工都会挤到书店抢购。

他所在的办公室，每天挤满全国各地来拜访他的人。就连中午去食堂吃饭，后面都跟着一二十人的队伍，浩浩荡荡。

时至今日，几十年来，他被邀请到国内外各大世界名校，开展讲座，任客座教授。

每场讲座，几乎座无虚席。

中国当代著名哲学家、教育家冯友兰，曾盛赞李泽厚的作品：

“是一部中国美学和美术史，一部中国文学史，一部中国哲学史，一部中国文化史。”

读李泽厚的美学书，有多过瘾？

西方美学很多时候，讲的是艺术。中国美学的概念则比西方广泛得多，包括了人生、政治的选择。

很多东西不能谈论的时候，美学就成了突破口，古人就会把它放进画里、诗词里、音乐里。

在这本书里，李泽厚引经据典，梳理从中国古代到现当代的美学史、对比中西美学差异，

让美学不再悬于空中，而是真正走入生活，将衣食住行都化作美学乃至哲学的一部分。

你能读到，中国绘画、诗词、声乐、文物、建筑等背后暗含的美学，

也能了解到从古希腊罗马，经中世纪，文艺复兴，到现代，西方美学思想的演变历程。

而且不仅仅是讲历朝历代的美术活动，更是解读文化和历史。

古今中外，数千年的文明，一览而尽~

哲学、美学、思想史

一书尽览8000年美学家底

1988年，法国国际哲学院无记名投票，选举3位当代杰出哲学家，

李泽厚是唯一入选的中国哲学家。

刘再复曾说，

“李泽厚是中国近现代史上唯一建立美学体系的哲学家。我认为对李泽厚这一套哲学体系，我们国内还没有充分认识。”

因为李泽厚博古通今，中西都有深度涉猎，

所以他在梳理中国美学时，也将诗词精华、文学评论、哲学辩惑与人生结合起来。

不仅了解美学，也一次打通了哲学、社会学、文学与历史。

比如，我们读一首诗，看一幅画，为什么总是会为其感动？

用作者李泽厚的观点来看，“美是生活”。

看齐白石的草木虫鱼，我们看到的不仅是草木虫鱼，而是能被唤起春天般生活的快慰和喜悦；

听柴柯夫斯基的音乐，感受到的也不只是音响，而是听到如托尔斯泰所说的“俄罗斯的眼泪和苦难”，那种动人心魄的生活的哀伤。

艺术的生命、美的秘密就在这里——

就在：“有限的偶然的具体形象里，充满了那生活本质的无限、必然的内容。”

“微尘中有大千，刹那间见终古”，美，不仅仅是视觉和听觉的享受，更是心灵和情感的交融。

中国山水画、诗词里的美学如何欣赏？

中国古代艺术，为什么一再强调“韵”“味”“形”“神”？

在这本书里，李泽厚将美学和哲学、社会学结合在一起，

从王维的诗、李煜的词，聊到《红楼梦》中的薛宝钗，《三国演义》中的曹操；

从中国的绘画、戏曲、小说、诗词，到西方的文学、戏剧。

他认为艺术，是人们内在价值观的表达，是积淀了理性的感性，积淀了想象、理解的感情和知觉。

这种形式美可以跨越种族和文化，达到相互理解的共通境界。

还有中西方，关于美是如何定义的？

为什么《哈姆雷特》《雷雨》这些作品中的悲剧，具有巨大的美学力量？

李泽厚把中西方哲学、思想、思维，进行了新而细的对照分析。

并结合中国传统美学资源，构建了具有中国特色的美学理论体系。

特别是对古往今来的话语，观点，思想范畴，自如的引用与契合，都让人醍醐灌顶。

你可以从任何一页读起，一段话就是一个观点，简洁犀利，金句频出。

读了这本书你才知道，这哪是一本书。

简直就像，进入了一个“百花齐放的审美宇宙”。

美学、哲学大师李泽厚成名之作

时隔20年，首次原稿上市

正如美学大师宗白华曾说的那样：

“作为中国的欣赏者，不能没有民族文化的根基。外头的东西再好，对我们来说，总有点隔膜……”

这本李泽厚的成名之作《美学论集》，

时隔20年首次原稿上市，不仅收录了上世纪80年代，李泽厚早期美学相关讨论的内容，

还能读到很多市面上少见的文章，

比如收录了《美育》1980年创刊号的“什么是美学”；

1981年载于《文艺报》的“审美与形式感”；

还有李泽厚为宗白华《美学散步》这本书写的序......

古朴封面，内外双封，给你带来第一眼美的享受。

裸脊线装，阅读整本书的任何一页都能够180°摊平，无障碍欣赏美。

定价148元，现在早鸟上市，只要88.8元，

一张电影票钱，就能把这本提升艺术修养、增加生活趣味，提高个人竞争力的美学通识课带回家。