“无名无款,只此一卷,青绿千载,山河无垠。”
苦等3年,万众期待的电影版《只此青绿》终于定档了!
从2022虎年央视春晚舞台走向大荧屏,“青绿”热度依然不减。
归根结底,还是大家太爱《千里江山图》了,这幅画太太太经典了。
·它是宋代最长的画卷,《清明上河图》的两倍,宋朝版的”航拍中国“,一曲锦绣山河的颂唱。
·18岁的天才少年王希孟生在了中国山水画最好的黄金年代,心中有沟壑,下笔汇山河。
一生只留下一幅绝唱之作,却火了千年!
·从打底到渲染,画了五遍,用的是成色最好的青金石、孔雀石磨成的青绿颜料,所以穿越千年色彩也不会暗淡。
单这一点便是其他山水画比不了的。
·《千里江山图》不仅是千年美学第一卷,还是故宫博物院镇院之宝、国家一家文物,是地地道道的国宝级画卷。
百年间《千里江山图》仅公开展出4次,每次都是排队两小时,看画5分钟。
人多、票难抢、要熬夜排队、赏画时间太短看不过瘾……普通人想看一眼名画太难了!
这届观众有福了!北京市印刷技术研究所通过特殊的还原技术,将《千里江山图》经典的部分全部还原了出来,终于可以随时随地欣赏名画了!
《千里江山图》炫彩宣艺画,与其他复刻画不同,每一幅复刻水准都达到博物馆收藏级标准。
色彩丰富精准,细节纤毫毕现,原汁原味还原名画每一处细节!
能做到与原迹几乎无差还只是它的一个优点,值得一提的,是画上添加的一种神秘技术:
炫彩荧光防伪
用紫光灯照射画面才能看到,不仅起到防伪作用,而且科技感满满。
视觉上比普通荧光更惊艳绝伦,而且与画中景色的贴合度非常高,会随着景色的变化而浮动,近距离看相当震撼。
这是北研所首创的一项专利技术,目前在市场上很少看到应用在复刻画上的,因为难度高、技术挑战大,成本也高。
北研所更尝试将它应用到不同的画作与图案上,还推出其余三幅炫彩宣艺画,分别是:《乾隆大阅图》《听琴图》《奔马图》,供喜爱书画的粉丝朋友们挑选。
这种宣纸挂轴,材质非常有质感,木材细腻耐腐朽,既可以展开欣赏,又可悬挂于墙上,更实用、更便携。
现在入手炫彩宣艺画,紫光灯、精美挂钩、送礼锦盒均免费赠送,先到先得。自藏、送礼都非常适合。
壹
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中国书画艺术品殿堂级机构出品
先进炫彩荧光防伪技术双重保障
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《千里江山图》《乾隆大阅图》《听琴图》《奔马图》4幅炫彩宣艺画领先普通复刻画太多太多,因为全部出自北研所之手!
北京市印刷技术研究所是还原中国书画艺术品的殿堂级权威机构,“中华印制大奖最高奖”的荣誉机构,绝对的“业界领头羊”,制作水准毋庸置疑。
近距离观赏这四幅炫彩宣艺画便可感受到,每一幅都采用博物馆级高清复刻技术来还原。
尽显亭台楼阁、茅居村舍、高山流水等细节,色彩细腻精准;
画中的马儿很有冲劲,充满潇洒风流的气势,好像要从画中跃出。
北研所有93项成果获得了国家和北京市的科技进步奖,在国内首创多项专利。炫彩荧光防伪便是其一。
在紫光灯照射下,画面立刻变得不一样了!
五颜六色的荧光炫彩夺目,充满科技气息,同时又与普通荧光有很大区别,荧光效果更透亮,会随着景色变化而浮动。
只有亲眼看到才知道有多惊艳,多神奇,多震撼!
能把防伪效果做的如此炫目、独一无二的,也只有北研所了。
《千里江山图》等4幅炫彩宣艺画绝不是普通的复刻画,也不是简单的荧光画,它们是实打实的艺术品!
贰
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集齐从北宋至近代四幅国宝名画
幅幅笔法精妙画面震撼甚少展出
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《千里江山图》《听琴图》为北宋名画,与创作于清代的《乾隆大阅图》共同藏于北京故宫博物院。
《奔马图》创作于近代,现藏于徐悲鸿纪念馆。
这四幅国宝名画,从北宋到近代,时间跨度超过一千年,此次从不同博物馆聚首,相当不易,史无前例。
每幅画都讲述了不同的故事,让人迫不及待去了解:
1
《千里江山图》
取景于庐山和鄱阳湖,画幅超长,描绘了一派气势恢弘的青绿江山景色。
这幅作品可谓无价之宝,代表我国山水画美学巅峰之作,集北宋以来水墨山水之大成,中国十大传世名画之一。
整幅画大致可分为6个部分,或以长桥相连,或以流水贯通,“景随步移”,表现手法前无古人。
亮点是用矿物质的石青、石绿上色,加泥金勾勒,有“金碧山水”之效果,将中国画色彩的表现力发挥到极致。
元代书法家溥光评论《千里江山图》:”在古今丹青小景中,自可独步千载,殆众星之孤月耳。“
阅画无数的宋徽宗、乾隆独宠它,历史上前前后后总共20多位帝王钟情于这幅画,并亲授印章。
如果有幸近距离观赏,恍若身临其境,徜徉于山水之间,品绝作之高雅,实属人生一大幸事。
2
《乾隆大阅图》
极少见的由外国画家创作的宫廷画作,画面非常写实,融汇中西画法。
29岁那年,乾隆在盛大的阅兵式上作为军队最高统帅,身着戎装检阅了大约2万名精锐八旗军。
他头戴金盔,身穿铠甲,佩带弓箭,骑在骏马上,威风凛凛,全副武装。
画中的人物及马匹极富立体感,西洋画风浓厚,衣服、头盔、皮毛等质感很强。
在乾隆的甲胄上,郎世宁花费了极大的功力和手笔,不厌其烦地精微描绘,使得这套行头既充分装点了乾隆威武形象。
可以说,《乾隆皇帝大阅图》是弥足珍贵的国宝级别的画作。
作者郎世宁不仅受到皇帝的喜爱,也极大地影响了康熙之后的清代宫廷绘画和审美趣味。
3
《听琴图》
站在这幅画前,仿佛能感受到 800年前, 铮铮的琴声仿佛仍在叩响心弦。
一棵苍松矗立在画面正中,枝叶郁茂,凌霄花缠绕于青松之上,旁边有翠竹数竿。
松下一人身着道服,端坐拂琴,旁立一木几与香炉;另二人身着朝服坐于下首恭听,一侧身一仰面,神态恭谨。
《听琴图》相传为 “入错行的艺术皇帝”—— 宋徽宗赵佶所作。画作当中描绘的正是宋徽宗在政和七年四月册为“教主道君皇帝”以后,与朝中权臣接见,抚琴论道,暗通心曲的艺术场景。
《听琴图》作为中国传统工笔画的代表作之一,体现了中国传统绘画的精髓。
4
《奔马图》
在中国现代绘画史上,徐悲鸿的马独步画坛,无人能与之相颉颃。
作为艺术市场“龙头股”,徐悲鸿作品早在民国时期便成为市场追捧对象,价值连城。
1941年秋天,抗日战争正处于与日寇战略相持的关键时期。日寇占领了长沙。
徐悲鸿心急若焚、彻夜难眠,于是趁着月色,饱蘸浓墨,一幅纵长326厘米、横宽112厘米的《奔马图》一气呵成。
前伸的双腿和马头似乎要冲破画面,能让人感受到马呼出的热气、滚烫的体温,甚至淋漓的汗水。
此幅作于抗战间的奔马,彰显出战火纷飞的峥嵘岁月下中国人的风骨,可见这一特殊时期徐悲鸿奔马图对于中华民族的非常意义。
借这幅奔马图,徐悲鸿抒发了自己对国家,对民族的明天满怀的希望以反对抗日战争必胜的信念。
叁
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采用精致宋锦手工装裱经久耐用
收藏证书一应俱全自藏送礼皆怡
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这四幅炫彩宣艺画,在装裱也很值得表扬。
精选宋锦锦缎手工装裱,充满古风古韵,不仅手感细腻,反复打开也不起褶,而且方便裁剪,可悬挂于卧室、客厅、书房等。
画轴则选择非洲黑檀实木材质,不仅厚重耐腐朽,而且还有芬芳持久的气味,触手生香,每次打开都是一种享受。
出具收藏证书、出品证书,确保达到艺术品级别。
现在入手,还有紫光灯、精美挂钩、送礼礼盒限量赠送,无论自藏还是赠予他人,都是一份既超值、又充满文化气息的大礼。
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