300年才出一个张松茂！“当代瓷王”再现名画真风采

1300万！你敢信吗？

这幅作品15年前就值这么多钱了。

这幅《三顾茅庐》瓷板画，首次将现代瓷拉入“千万元时代”。

而它的创作者，正是“集众家之长，成一家之法”的全能大师张松茂。

300年才出一位的瓷界传奇，不仅作品一瓷难求，而且还被授予“陶瓷世家”。

他与妻子徐亚凤，被称为陶瓷界”伉俪双泰斗“，将一生都献给挚爱的陶瓷事业。

恰逢今年故宫建院百年，二人携手打造出三顾茅庐摇铃尊，作为故宫百岁的耀世巨献——

器身上的图案，正是来自那幅天价瓷板画，场面宏大且视觉中心突出。

描绘的人物各具形态，笔触雄浑，趣味盎然。

巧妙采用重工粉彩还原雪景，雪色浓淡分明、其不透明的乳浊效果，浑然天成。

刘关张三人策马挥鞭，狂舞的风雪反衬主角求贤若渴之心。

整体清新淡雅，浑然天成，意境深远，符合历史又充满多种文化寓意。

摇铃尊，因细颈小口，丰肩敛腹，形似摇铃而得名，十烧九坏，因此非常珍贵。

张松茂大师采用手工拉胚、修胚，独创摇铃尊立体创作绝技，保证每一只出窑都是精品。

不成功的摇铃尊全部打碎，可谓一缸成型万瓷碎！

器身上还有张松茂大师题写的落款，结合了诗画瓷三重艺术形式，艺术价值非凡。

伉俪双斗联手巨献

故宫百岁贺礼

中国有”瓷器大国“的美誉，而张松茂、徐亚凤夫妻二人代表了陶瓷绘画的至高水平。

不是随便一款瓷器，都担得起双泰斗联手的巨名。

将一生献给挚爱的陶瓷事业，携手相伴从青丝到华发、伉俪情深，他们已成为中国瓷都的一张名片——

无法超越的伉俪双泰斗

张松茂

8岁开始学习陶瓷绘画，名副其实的美术天才，年少得志，荣誉无数；

“瓷板大王牡丹张，作品一尺天下抢”，只要他的作品出现，一定会受到收藏圈的哄抢。

他还是华人艺术领域十位杰出贡献人物、亚太地区手工艺大师、世界当代杰出陶瓷艺术家……

其作品雅者观之惊叹其高深，俗者观之称其美艳，深深震撼着每位观赏者！

徐亚凤

张松茂大师的妻子——徐亚凤， 中国当代陶瓷界第一位粉彩女王、水点桃花唯一传承人。

徐亚凤大师曾为主席设计，代表中国制瓷工艺最高水平的专用瓷器，主图案便是”水点桃花“、”水点梅花“，自此名扬天下！

如今两位大师均已80+高龄，三顾茅庐摇铃尊，极可能是二人联手献上的最后一件作品。

如果不是赶上故宫百年，真的很难拥有！

千年官窑粉彩绝技

十烧九坏成品率低

你知道吗？每一只 摇铃尊的打造，都要耗时半年之久。

“做这只摇铃尊，一直是我的一个心愿，为了它，我准备了3年！”

为了做到仿古如古，张松茂、徐亚凤两位大师 多次深入故宫等各大博物馆，近距离研究复刻 铃尊 的器型、饰纹、用料与做工，做到心摹神会，最终还原了“ 摇铃尊 ”系列的艺术神韵。

“摇铃尊”器型是经张松茂、徐亚凤大师数十次调试 ，达到 器型 曲线 与比例高度精确。

此过程需要手工拉胚、手工修胚，是本藏品最与众不同之处。

经历千次以上反复实验， 历经上百道复杂工序，入窑三次才复烧而成。

张松茂大师首创摇铃尊立体创作绝技，画面上仅人物的色彩就多达十几种。

笔韵文雅秀逸，造型婀娜多姿，层次十分丰富细腻，体现了创作者扎实、精致的艺术功底。

工艺为釉上重工粉彩， 粉彩始创于康熙，极盛于雍正，是雍正彩瓷中著名的品种之一。

因其鲜艳美丽，层次分明，历经千年而传后世。

点染与套色的手法，精益求精，万次点染，万次点画，挥毫泼墨间，成就大气磅礴的山水美景。

它的工艺复杂，所用工具需要数十种特制笔，手工完成。整个绘制过程中，任何细节的不慎都会前功尽弃。

出窑时有一点点瑕疵的作品全部打碎，成品率不足5%，只为追求极致的完美。

当我们从精美的礼盒中，小心翼翼的取出摇铃尊，仔细观赏，是一种无比惬意的享受，有花、有画、有诗……更能感受到中国传统文化，尤其是巅峰瓷文化的魅力和中华典故“三股茅庐”的意境。

置于客厅，还是书房案桌，它都能 为居室空间添彩，来客必赞。

作为佳礼馈赠给他人，其出具的 监制证书、创作证书 确保每一套都是正品，呈表着不凡的心意。

匠心巨制，十烧九坏，因此 限量发售，售完即成绝版 。

自己珍藏很值得，赠予父母、领导、长辈，也很有面子，且心意满满。