消失3年后回归，春晚给了她第一特写镜头，网友：的确有资格

停更1217天后，李子柒，宣布回归。

大家一定还记得，今年春晚上 明星云集， 但央妈却把第一个 人物特写镜头，给了李子柒。

有人质疑：这么重要的一个舞台，怎么能让一个“网红”开场？

但她，的确有资格。

央妈盛赞：“没有一个字夸中国好，但她讲好了中国文化，讲好了中国故事。”

2025年春晚是春节申遗成功后的首次春晚，而李子柒身披的“战袍”，是13项非遗的华丽绽放。

只五秒的惊鸿一瞥，就融合了植物染、青神竹编、螺钿、成都漆艺、羌绣、英山缠花等13项非遗技艺。

网友评论：再一次被老祖宗的中式审美暴击，美哭了！

你有没有发现，近几年「中式美学」越来越流行？

同年河南卫视，万茜连换12套中式妆容，变身12个月的“司花神”，情景唱演《十二花神之花开永时》；

在苏轼、李清照等名家的诗句中，创意展示梅花花钿、芙蓉发髻、桃花纹样等中国传统妆面、发饰、服饰之美，将中式审美的无尽风流展示得淋漓尽致。

弹幕不停被刷屏：“后劲太大了！”、“每一帧都美成壁纸”、“光一个花神，我们老祖宗就有这么丰富的表达”……

在第19届杭州运动会开幕式上，一抹“水天碧”长裙，在千里江山图中翩然起舞，更是让世界惊叹：“这才是中国人的浪漫”！

中式审美领先世界1000年，真不是说说而已 。

正如作家木心说： 中国艺术之成熟、之优雅，早已独步世界。

从国际大牌争相复刻的云锦纹样，到年轻人追捧的“新中式”穿搭；从故宫文创的爆火，到《长安三万里》对盛唐服饰的考究还原；

我们正经历一场前所未有的文化觉醒，而这场觉醒的密码，就藏在中国古画里。

一直到现在，数不清的国外大牌设计，都在中国古画上找灵感。

水墨丹青、工笔花鸟……随便拎出一个图案、一个纹饰，都能惊艳世界！

西方大师毕加索也不得不承认，“ 在这个世上谈艺术，第一就是你们中国人”。

可惜这么多年，少有人能真正讲清「中国美」的博大精深。

如果你想轻松读懂中式美学的魂魄，也想让孩子知道，奢侈品的“绿头牌”上不只有国外logo，更有独一无二的中国风。

那我们怀着一万分的骄傲与自豪，隆重向大家推荐这本，耗时十年编纂，只看一眼就沦陷的「典藏级」艺术大书——《细说中国名画之美》

要不是亲眼所见，真的很难想象，有朝一日能把博物馆五年、十年才能展出一次，

排队3小时，观赏3分钟的传世名画，抱在怀里一次看个够。

翻开它，你会看见——

46幅中国传世名画，大尺寸、高清细节。

每一幅名画细节都由专业团队，超清复刻，遵循原迹调色，堪比一部部“视觉史诗”，记录着东方美学的巅峰时刻，也暗藏着民族精神的基因。

顾恺之的《洛神赋图》，用“翩若惊鸿”的线条勾勒出中国人对神性的想象；

衣袂翻飞间，道家“虚实相生”的哲学跃然纸上。

张择端的《 清明上河图》，繁而不乱，引人入胜；

王希孟的《千里江山图》，雄浑壮阔，气势磅礴……

巨幅画作，超清画质，每一页都养眼，赏心悦目。

你完全不必担心看不懂，每幅画都配有详细讲解，深入浅出、晓畅易懂；

就像一扇任意门，带你穿梭于历代名画的细节深处，一寸一寸看个透彻！

你更会看见——

那些曾被西方惊叹“领先世界千年”的东方美学，如何从古画的笔墨间流淌至今，化作我们血液里的文化自信。

正如书中所述：“审美是一种能力，能让人在浮躁时代找到精神的坐标。

一本书，囊括2000年的中华美学精髓。拿到手才懂，这可能是一本书能够承载的极限美学！

非常有分量，厚重精美，光看封面李昭道的《明皇幸蜀图》，就无比震撼！

刷边特装，侧面也能看《千里江山图》，精美装帧，超高颜值，是典藏级的艺术藏书！

这本书定 价158元， 我们直接联系到出版社合作， 限量200本，给到自媒体粉丝专享特惠59元！ 就能拥有——

✅一部可以传下去的中国美学宝典

✅一座浓缩2000年中华美学精髓的“纸上展览馆”

✅一套能提升你和全家人修养、气质的大百科

无论是作为美学大典，时时翻阅。还是作为礼物送孩子、亲朋，都是一笔超值的人生投入。

美的体验取之不尽用之不竭，值得每一个中国家庭收藏！

这才是中国人的“终极浪漫”

解密中式美学的千年密码

一幅《洛神赋图》，让全世界知道了什么是“翩若惊鸿，婉若游龙”。

舞蹈《洛神水赋》

一个18岁少年绘出“大宋中国”，让无数人感慨： 万里江山千里画，此生无悔入华夏。

舞蹈《只此青绿》

唐朝周昉的《簪花仕女图》，时尚前卫的女性穿搭，领先欧洲一千年。

……

我们为什么要欣赏中国传统艺术？

因为它们不仅仅是艺术，更是几千年来中国人的精神追求和哲学沉淀。

在中国的美学世界里，玄妙、留白、意境、气韵生动、天人合一，才是美的最高归宿。

中国绘画不仅仅只是艺术的表现，也反映着古代文人的精神修养和人生智慧。

欣赏绘画，才能进一步提升对中国文化底蕴的理解。

从《洛神赋》种能看见对爱情的祈盼；

从《五牛图》中能看见上位者对国富民安的渴望；

从《庐山高图》中能看见寄情高远的文人情怀……

比如《太白行吟图》中，舍去了人物以外的一切事物，大量的留白突出李白昂扬咏试的洒脱姿态；

把李白“月下独酌”、恃才傲物又郁郁不得志的心情展现地无比生动。

就像李白作的那首诗中所写——“醉后失天地，兀然就孤枕。”

这样的诗意和神韵是国外画作达不到的高度。

“气”、“韵”和 “生动”，本身都有几分玄妙色彩，无法用尺度衡量，没有精确比例。

这是古人的哲学追求。

正如叶朗先生所云：“不把握‘气韵生动’，就不可能把握中国古典美学体系。”

只有读懂了气韵生动，读懂了笔触虚实，读懂留白，读懂了中国艺术，才能真正走进中国的诗意审美。

何为美？何为高级？

中国人的终极浪漫，都藏在这本《细说中国名画之美》中了。

厚厚一本书，承载着2000年的国风美学。

孩子读，从一幅幅中国传世名画中，读懂历史、提升审美。

成年人读，也是一场绝美的身心盛宴。

如果你也想提升自己的审美修养，修炼气质，书单上必读这本中式审美的宝典书。

我们直接联系出版社合作，定价158元的典藏级艺术大书，限量200本给到平台粉丝专属特惠到手59元！

此时此刻，它已经不再是一本书。

而是当未来某天 ，孩子问起 “什么是真正的中国风” 时，你能亲手递给他们的答案。

59元集结2000年中式美学巅峰之作，一眼看尽浩瀚无边的国风美术，提升你和全家人的美学修养、艺术品位，真的超值！

横跨2000年，46位画家

一本集齐中国古代绘画美学巅峰之作

美学家蒋勋说：“一个人审美水平的高低，决定了他的竞争力水平。因为审美不仅代表着整体思维，也代表着细节思维。”

提高审美最简便的方式，那就是多看伟大的名画。

《细说中国名画之美》拿到手，就被里面的绝美国画给惊艳到了。

比如故宫600年才展出，令无数人排队数小时也只能匆匆一撇的，大宋巨幅《千里江山图》。

这本书完成清晰呈现，超长拉页供你仔细品读每一处细节。

不仅”养眼“，还”养心“。

每一幅画作，都有人物小传，先介绍作者生平。

然后整体介绍画作创作历史背景，了解画家当时心境。

再逐一鉴赏画作内容，笔法，暗寓，历史典故等等，将一幅幅名画吃透。

比如中国十大名画之一《韩熙载夜宴图》；

画师用连环画的形式把韩熙载宴饮宾客的情形再现出来，具有极高历史价值。

韩熙载的几位同事可能是下了班就直接去他家了，因为他们身上的官服都还没来得及换。

韩熙载在自己家里的穿戴就以舒适为主，当他卷起袖子敲鼓时，身上的深色袍子已经换成了黄色交领长衫。

中场休息后，他就更加不拘小节——只穿着贴身白衫坦胸露腹地出现了。

来的客人坐成了三桌，每桌都有八盘水果和点心。

画师细致到连盘子里有几颗柿子都画得清清楚楚。

宴会除了吃喝，还有什么活动呢？

当然是奏乐了。

琵琶、板鼓、拍板和羯鼓、笛子轮番出场，熙熙攘攘的热闹全都描绘了出来，仿佛自己就在这场宴会上。

不过，这幅画讲的不是单纯的宴会。

看了对画作背后的故事，才知道原来这幅画是为了监视韩熙载而画的，主人公郁郁寡欢的凝重表情，同夜宴歌舞的场面形成鲜明对比，画作表现出韩熙载复杂、纠结、矛盾的内心世界。

如此细细分解书中比比皆是，从魏晋南北朝顾恺之的《洛神赋图》，到清朝汪士慎的《梅花图》……

完全不必担心看不懂：每幅画都配有详细讲解，深入浅出、晓畅易懂，带着你一寸一寸看个透彻！

魏晋的洒脱、唐朝的明艳、宋代的风雅……

不同朝代的气质风格、题材笔法、生活景象，在一页页翻阅时一览无遗。

赏心悦目，审美品味也在不自觉间拉高。

相比起排队3小时才能隔着护栏远远看上3分钟的待遇，这种把画作抱在怀里一次看个够的体验，岂不爽哉！

7步读懂国画

穿越千年的审美大百科

为了防止艺术小白读不懂，本书从七个步骤解构一幅图：

阅读作品签识、分辨作品类别、了解创作背景、构图、色彩、笔法、意境；

0基础也能轻松深刻读懂中国古画。

从魏晋的“以形写神”到隋唐山水人物的“恢弘壮丽之美”；

从宋代的“雅致典雅之美”到到明清的“世俗之美”……

《细说中国名画之美》专注讲中国绘画。

简直就像进入了一个“百花齐放的审美宇宙”。

完全不懂历史的小白，也能从中窥见2000年之间中华文明的朝代变幻、风起云涌。

说是讲美术，更是解读中国千年文化的由来、历史变迁。

它让中华艺术瑰宝真正触手可得，引你走入更深刻、更系统的艺术审美，使你日日有考究。

比如《采薇图》中，讲这幅图的故事背景——殷商末年伯夷与叔齐“不食周粟”的故事。

不光如此，书中还非常接地气解读了：

《五牛图》的收藏历史有多波折？

为什么《簪花仕女图》中女子美丽却处处透着哀怨？

《秋庭戏婴图》里儿童玩的是什么游戏？

在本书中既引经据典、钩沉玄要，也辅以野闻趣史，用生动灵巧的语言，给你“补”上一堂精彩的中国绘画史通识课。

合上此书，那种荡气回肠、余韵绵绵的艺术之美，已渗入你的生命。

理解中国美术，就像回到中国人的精神故乡，这是属于中国人的独有的浪漫。

美术里的中国，既淡雅、悠远，又庄严、宏伟，我们从中看见中国人古今相连的审美情趣，也看见中国人生生不息的美的创造力。